5月30日,由中心戏剧学院出品，黄海片子股分、中视国影文明、云南华谊文明传布无限公司结合出品的国际首部音乐剧片子《家》在中心戏剧学院尝试剧院举行媒体碰头会。导演刘红梅、副导演李雄辉、作曲戴劲松、编剧陈小玲等片子主创人员、中心戏剧学院音乐剧系优异结业生孙红雷和应邀的社会各界知名人士及数十家媒体伴侣列席了本次媒体碰头会。
图：中戏首部音乐剧片子《家》媒体试映会在中心戏剧学院尝试剧院进行
从文学到音乐剧：以经典再创经典 用芳华致敬芳华
《家》是巴金师长教师闻名代表作之一，是其“急流三部曲”《家》、《春》、《秋》的开篇之作。作品首要讲述了20世纪20年月早期四川成都一个封建年夜家的陈旧迂腐衰败，以觉新、觉平易近、觉慧三兄弟和瑞珏、梅芬、鸣凤等主人公的分歧命运为主线，控告了封建轨制对生命的摧残，称道了新一代青年人反封建和平易近主张识的醒觉。
作为一部经典文学作品，《家》自问世以来就一向遭到中外读者的普遍爱好，在1940年、1941年前后被吴天和曹禺改编为同名话剧，也曾在1941年、1953年和1956年三次被改编为同名片子作品登上年夜银幕，更在2008年被改编为同名电视剧搬上了电视屏幕。
2018年，在间隔原著问世近90年的时候后，以音乐剧片子的情势从头归纳此经典作品，是我国初次测验考试舞台与实景相连系的一部音乐剧片子，标记着中国音乐剧片子完成了汗青性的冲破，势必带给人以极新的不雅影体验和愉悦感触感染。
“以经典再创经典”。《家》作为文学经典的价值和魅力早已获得了时候和空间的两重查验，塑造的人物抽象也深切人心，此次音乐剧片子的创作，主创团队在忠于原著的根本之上，对原小说的情节、排场、人物、话语等停止了裁剪、加工、提炼、重塑，用今世的目光对经典作品停止一次新的诠释，为经典找到更恰切、更公道、更有魅力的表达体例。从2011年初次国际年夜先生戏剧节表态的中戏稀释版原创音乐剧《家》到颠末六年时候精心打磨显现出来的音乐剧片子《家》，可以说是在年夜众等候和存眷中再次完成了冲破和前进，也再一次完成了向经典文学作品的致敬。
“用芳华致敬芳华”。音乐剧片子《家》的演员全数是来自中戏的音乐剧系师生，由中戏音乐剧系2013级先生和教员主演，由2014、2015及2016级部门本科生、研讨生友谊出演。他们扮演功底扎实，歌、舞手艺周全，是兼具高颜值、高质量、年青化的极佳专业素养的全才演员。
导演刘红梅：《家》是中国音乐剧片子的平易近族化摸索和测验考试
作为国际首部音乐剧片子的导演，刘红梅在接管采访时暗示，之所以要拍音乐剧片子，是由于这类型片子在国际的存眷确切绝对较少。但跟着国际片子市场的进一步成熟和成长，作为一种主要的气概类型片子，音乐剧片子应当要被更多的不雅众看到，也是知足年夜家的多样化需求。
分歧于国外的音乐剧片子，此次拍摄音乐剧片子《家》，是全部主创团队颠末思虑以后的稳重选择，更多的是但愿用音乐剧的情势去宏扬我们本身的优异平易近族文明，也但愿经由过程对《家》的改编创作，摸索原创音乐剧片子的平易近族化特征。
在媒体碰头会上，良多不雅众对影片傍边所显现出来的音乐和跳舞表示出了稠密的乐趣。导演刘红梅引见，此次在影片创作中，特地去研讨了四川本地的平易近族平易近间音乐，将本地有地区特点和平易近族气概的音乐融入到片子里，同时也年夜胆地融入了摇滚音乐元素，将平易近族气概和时期性相连系。而在跳舞的部门，则年夜量接收了中国古典舞、平易近族平易近间舞和中国戏曲等的创作元素，也鉴戒了古代舞的创作理念来强化肢体说话的表示。
演员孙红雷：《家》是一部值得等候和不雅赏的好片子
受邀加入此次媒体碰头会的闻名影视演员、中心戏剧学院音乐剧系扮演班的优异结业生孙红雷，在不雅看完影片接管采访时暗示：本身是95年第一届中戏扮演系音乐剧班的先生，距今已曩昔了23年的时候。导演刘红梅教员在这么长的时候里，一直对峙音乐剧的创作和摸索，一直对峙初心，才有了明天第一部音乐剧片子《家》的显现。整部影片看上去节拍紧凑，扣人心弦，揭示情势清爽脱俗，是一部很是值得等候和走进影院不雅赏的片子。万事开首难，中国音乐剧片子有了《家》这么好的开首，置信今后还会生产更多的好作品。
孙红雷还对剧中的青年演员，本身的师弟师妹们暗示了衷心的庆祝，奖饰他们在影片中的扮演很好的展现了本身的扮演功底，为往后的扮演之路开了好头，同时他也但愿本身今后无机会可以或许参演此类型片子，为中国音乐剧片子的成长进献本身的气力。
据悉，音乐剧片子《家》已定档于6月15日登岸全国院线。
评论